Visión Humbolt-Colón sobre las américas

Emprendía Colón su viaje por las américas, maravillado como nunca y asustado por una tripulación infeliz de su capitán, escribía en su camarote de la Santa María las cartas dirigidas a los reyes Católicos. Colón debía jugar una estrategia digna de cualquier otro Almirante, sus palabras serían decisivas,  pluma y  papel pasaban a ser timón y timonel, estos marcarían el nuevo rumbo de la historia humana. El arrogante Almirante jamás se habría imaginado, el alcance que dichas palabras tuvieron sobre el mundo. Hoy, cinco siglos después de aquel funesto 12 de Octubre, el mundo entero mira con vergüenza lo que resultó ser el más grande holocausto que jamás haya habido. Solo unas pocas sombras quedaron después de aquella masacre, el resto de imágenes nítidas de sus gentes, el sonido de sus músicas y sus lenguas, se borraron para siempre bajo el frío del acero y el calor del plomo.  

Tres siglos más tarde, un hombre muy diferente cruzaba el atlántico con una misión completamente legitima, por primera vez en mucho tiempo no se partía hacia América con fines meramente militares. Este, no era otro amigo de asesinos y estadistas. Era un amigo de poetas y de artistas, un científico lleno del más noble espíritu aventurero. Respaldado por algunas de las más grandes figuras de la humanidad como Goethe o Schiller.  

Alexander von Humboldt tenía la misión de documentar y clasificar desde el primer ser humano que viese, hasta el último grano de arena del puerto final de su epopeya por el continente americano.  

Los testimonios de Colón y von Humboldt dejan entrever las diferencias de perspectiva que el militar y el científico tienen del mundo. Mientras que el genovés tenía que citar la supremacía de Dios y de la Corona Español en cada párrafo que escribiese acompañado de la más lamentable prosa de un jeremías1, el Berlines se inclinaba por el rigor científico aprendido de los nobles del Tegel Schloss. 

Aleksander no solo escribía lo que él mismo documentaba, también contrastaba sus diferentes descubrimientos e hipótesis con diversos autores de la época2, rasgo que le dotaba de una gran objetividad.  

La documentación de las indias americanas no solo escribió su pasado sino que también le comprometió un futuro. La visión española encabezada por Colón como su primer exponente, condenó a millones de seres humanos al desarraigo, la pobreza, el sufrimiento y la tragedia, no solo durante los años próximos a la conquista sino hasta día de hoy. Por otro lado, la visión Humoldtiana de América dio lugar a las más maravillosas expediciones científicas que el mundo ha conocido jamás, aquellas anécdotas, datos  y clasificaciones embrujaron a contemporáneos de Humoldt de la talla de Goethe, y a cientos de poetas y científicos de los siglos venideros.  

Quién escribe la historia, escribe el futuro. América necesita dejar atrás para siempre la pobre visión de Colón y apropiarse de la visión Humoldtiana de nuestro continente, tal y como los grandes de Francisco José de Caldas y Muttis supieron hacer.  

Bruno Sandstede

Bruno Sandstede es un artista visual y periodista colombo-alemán. Su trabajo se ha caracterizado por tener un fuertísimo componente social, sus obras suelen tocar los elementos más sensibles de la condición humana.

La guerra, la pobreza, la luchas de género, la prisión, la vida en la naturaleza han marcado una trayectoria periodístico-artística de más de una década.

Su obra más relevante “El Cadáver viajero” realizada en conjunto con el performer español Abel Azcona ha cobrado gran importancia en el último año, generando una fuerte presión internacional para que se resuelva uno de los casos de falsos positivos más famosos de falsos positivos en Colombia.

Por otro lado obras como “En busca del Equilibrio” busca a través de una universo audiovisual compuesto por la literatura, la fotografía y el documentalismo explicar el delicado balance ser humano-naturaleza mediante los deportes de montaña en los andes Colombianos. Todo desde un punto de vista feminista e indinista alejado de la mirada occidental.

“Un viaje por la Colombia indómita” es una obra de largo aliento que narra una travesía en motocicleta por más de 30.000 kilómetros a través de los 32 departamentos de Colombia, con el objetivo de registrar aquellos recónditos confines del país, poco o nada conocidos pero de grandísima importancia antropológica, cultural y social. Lugares que a menudo se encuentran amenazados por las grandes mafias y grupos armados que esperan saquear las selvas, mares y montañas del país.

“Colombia Arde” tiene lugar en las violentas manifestaciones del 2021 en Colombia, donde centenares de personas perdieron sus vidas, el estado en complicidad con las oficinas de sicariato de las diferentes capitales coordinaron centros de tortura y se dieron a la tarea de torturar, asesinar y desaparecer a todo aquel que le presentase una oposición abierta en las calles al gobierno nacional. Parte de este material sirvió para declarar como “ilegales” las capturas hechas por la policía nacional a jóvenes en diferentes partes del país, además han servido también de evidencia para demandas contra el estado y denuncias internacionales por la violación de los derechos humanos. Sandstede recurre de nuevo en esta obra a la creación de todo un universo audiovisual en el cual el documentalismo, la fotografía y la literatura se fusionan en un solo proyecto artístico de denuncia social y resistencia.

Manizales, la ciudad natal de Sandstede se ha catalogado año tras año como “el mejor vividero de Colombia”, razón que da origen a la pieza “¡Ay Manizales sin alma!”, obra artística que tiene como objetivo luchar por condiciones más dignas para un pequeño barrio de su ciudad, construido con madera y materiales reciclables alrededor de una cañada por la cual bajan las aguas negras de las habitantes más adinerados de Manizales. De nuevo el arte hace frente a la injusticia como factor principal de resistencia en una lucha para que el barrio sea reconocido y puedan acceder a los servicios más básicos como agua potable, alcantarillado, electricidad y gas domiciliario.

“Harijan” es una palabra india sinónimo de Pariah, utilizada comúnmente para designar a los intocables de la sociedad, Colombia también tiene sus intocables, de ellos no se habla, no se les ve a los ojos cuando pasan por la calle y todos los ignoran. Harijan es una obra que reivindica al gremio reciclador, una labor hecha por millones de colombianos y de gran importancia para el buen vivir, pero marginada por el marcado clasismo que permea al colombiano promedio de todas las clases sociales.

Otras obras relevantes del autor:

En el dosel de la ciudad (2022)

Los guardianes de la selva (2022)

Pacífico sin paz (2022)

Colombia Arde (2021)

Harijan (2021)

Sustento (2020)

Jugar en el caribe (2020)

Niñez (2020)

Stadt ohne Seele (2020)

Soberanía alimentaria (2020)

Estrés post traumático (2019)

8m – Madrid (2019)

Ríos de Sangre (2018)

Dictadura (2018)

Eine Reise durch die Anden (2018)

Familia (2017)

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